Group Show at Galeria Kubik
Lisbon, PT
20 Nov 2025 - 7 Feb 2026
Carolina Vieira, Jorge Queiroz, José Almeida Pereira, Juliana Campos, Louisa Pieper, Manuel Vieira, Paulo Lisboa, Pedro Liñares, Pedro Tudela, Pedro Vaz, Rita Paisana, Rui Sanches, Sérgio Fernandes e Simão Carneiro.
Painting reveals itself here as a living and plural field, where time overlaps and voices intertwine. This interweaving is visible both in the direct proximities formed between pairs and in the transversal relationships established between more distant works. Above all, there is a desire to listen: to listen to colour, to gesture, to material, and to silences that inhabit the spaces between forms.
Between affinities and contrasts, between gestures that converge and languages that unfold, Pintor Convida Pintor offers a sensitive snapshot of contemporary painting. More than a simple gathering of works, the exhibition proposes a space of transit, where past and present meet, and where each encounter opens the possibility for new interpretations, new connections, and new ways of seeing.
Group Show at Andar de Baixo
Lisbon, PT
15 de Nov - 20 de Dez 2025
Roger Paulino, Hugo Bernardos & Simão Mota Carneiro.
As Clarice Lispector wrote, “one cannot speak of what one feels; one speaks of the margins of what one feels”, and it is precisely these margins that are spoken of in this space, inhabited by transparencies and light shadows. Every gesture is a temporary harbour, every form an unstable passage. Nothing is decoration, nothing is ornament: each element seems to float in a state of altered gravity, like a blind choreography, absolutely necessary. The materials—fragile, malleable, porous—carry the memory of touch, of time, of waiting. It is not a matter of building, but of preserving: traces, breaths, invisible intentions. A minimal tension, like that of a spider’s web in oblique light.
And, ultimately, everything hinges on this paradox: a web that both traps and sets free. That envelops, yet does not constrain. That produces not images, but experiences of closeness and distance. It is a song, yes, but a silent, voiceless one, like the sound heard within the inner chambers of one’s own body. A whispered chorus, which commands respect even without speaking. In this sense, Canto da Teia is a poetic act crafted by many hands, where the design ceases to be an instrument and becomes a condition. A necessity that precedes form, and which perhaps – as Henri Michaux said – “does not seek to say, but to be”. The ground-floor space is no longer a container, but a diaphragm: a place of passage between what is seen and what is done. There, where the line becomes body, and the body becomes waiting. And it is at that moment that the work takes place.
Hugo Bernardo, Roger Paulino and Simão Mota Carneiro present a body of work as expanded drawing that has lost its centre to become a system, an organism, a resonance. None of the three imposes itself or withdraws: it derives from a balance in tension, like a score performed by six hands in a single breath. Here, the material is not given; it is sought; the line is not imposed; it is listened to. The line is both principle and abyss. It enters into a dichotomy; it is Ariadne’s thread, but also a labyrinth: guide and loss.
Federica Elena
Solo Show at Galeria Plato
Porto, PT
7 Jun — 1 Aug 2025
PASCAL QUIGNARD, As Tábuas de Buxo de Apronenia Avitea
Plínio o Velho preferia os tons térreos, mediterrâneos, aos azuis exuberantes do Oriente. Nas paredes de Lascaux permaneciam lá, escondidas, as figuras animais castanho-avermelhadas sanguíneas a exibir para ninguém a paleta de óxidos e terras locais. O faro do Robot de Marcel devolveu-as ao nosso olhar, atravessados oceanos de tempo.
O azul acinzentado que é fundo e alagamento em “Chuva de pão” faria talvez as delícias de Plínio, porque a cor é modulada em névoa, a vibração ensurdecida, e a névoa, por sua vez, tornada lumínica. Carcaça, baguette, folar, introduzem-nos os ocres aclarados, ora em queda, ora em levitação. Lembram as metáforas bíblicas do pão que é espírito e vice-versa ou as rosas farináceas a cair do regaço da rainha Isabel – mas isso é sobreinterpretar.
O tema aqui é a sensibilidade atmosférica – a superfície clara, vaporosa – e a modelação subtil, fruto de um regime de toca-e-foge, que tão bem aparece nas figuras-pão, rápidas e diáfanas. Tudo é leve na nervosa acalmia.
A pincelada quase tempestiva, dita o modo, em afloração. Refiro-me aos fundos, ora fundentes, ora afundados e sempre vivos. As figuras poisam como insectos de longas patas nesse húmus envolvente. Em “Ponto sem fuga” temos o quadro dividido. À esquerda, a superfície terrosa de uma opacidade cerâmica e, à direita, um vislumbre da ilha de Man. Contraste simultâneo, o vermelho e verde vizinhos, como num exercício cromático de Albers. O acídico quente a contrapor-se à sanguínea fria – frisson do curto-circuito de opostos. “Isto e aquilo” é outra maneira de dizer “Ponto sem fuga” – há um esbranquiçado leitoso a cobrir, quase por inteiro, o quadro, revelando uns trilhos desorientados, abertos na neve. Tentativa e erro, cobertura, esquecimento ou simples sono. Começar de novo, aceitando que a tabula nunca é rasa, mas antes lodosa. Tudo é balanço, problemáticas de equilíbrio – como deslizar e definir em simultâneo? Confiemos nas precipitações suaves em tempo longo. Sugestões de rostos-máscaras pontuam algumas das pinturas aqui presentes. É o caso de “Balancé” onde duas máscaras assentam nas extremidades da diagonal e no canto inferior direito se verticaliza uma oval escura indicando um possível avesso, zona gravítica, buraco, contrapondo-se à luminosa fronte do canto superior esquerdo. Duas faces de uma lua comprimida, poderíamos pensar. O tema oval reaparece em maior escala, formando a figura central de uma das pinturas, uma espécie de espelho-frasco-barriga, abrindo-nos um amarelo luminoso, que se vai enferrujando, interrompido por dois laços. É o não-retrato de uma presença, perfume pictórico.
Francisca Carvalho
Galeria Quadrum
Lisboa , PT
7????? 2025
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Solo Show at Pavilhão 31
Lisbon, PT
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Lives and works in Lisbon, PT.
e. smotacarneiro@gmail.com
ig. @simaomotacarneiro
Individual Art Project
Ar.Co, Lisbon, PT
2020-2021
Curso Avançado Artes Plásticas (CAAP)
Ar.Co, Lisbon, PT
2018-2020
Painting Degree
Ar.Co, Lisbon, PT
Awards
2024
Millennium BCP - Prémio Arte Jovem
2025
Chuva de Pão
Galeria Plato
Porto, PT
2024
Young Art Award Millennium BCP Foundation
Pavilion 31
Lisbon, PT
Group Shows
2025
Pintor Convida Pintor
Kubik Gallery
Lisbon, PT
O Canto da Teia
Andar de Baixo
Lisbon, PT
2024
Ar.Co Finalists Exhibition
Galeria Quadrum
Lisbon, PT
In the Rearview Mirror - What the Voices See
College of Arts
Coimbra, PT
2022-21
Ar.Co Autumn Exhibition
Ar.Co
Almada, PT